IN: h. 21.59
INGRESSO: euro 10
COLD CAVE: album di debutto!
Finalmente per la prima volta in Italia arrivano COLD CAVE, synth-pop trio di Philadelphia che con l’album di debutto ‘Love Comes Close’, su etichetta Matador, ha scosso la critica musicale indipendente di mezzo mondo. Pitchfork e la rivista Nme ne parlano benissimo. COLD CAVE saranno nella nostra penisola per due appuntamenti da non perdere: se la mattina vi svegliate coi Suicide e i New Order, se amate l’ondata shoegaze…COLD CAVE fanno per voi!
La storica band inglese in Italia presenta Trapped Animal Una delle band storiche della scena punk londinese – nate nel 1976 – torna insieme dopo un lungo periodo di inattività e arriva in tour per presentare il nuovo album “Trapped Animal”.
‘Trapped Animal’ è il primo disco che la band pubblica dopo venticinque anni. Non perdere l’occasione per ascoltarlo dal vivo e per rivedere The Slits insieme sullo stesso palco!
I Crippled Black Phoenix hanno, dall’inizio della loro carriera, generato molti rumori e testi. Le loro influenze musicali vanno da un suono ecclettico vecchio e nuovo, constantemente in un genere non ancora ben definito, un sound difficile da riprodurre, alcune volte prog-folk, altre come ballate, ma in
qualsiasi modo lo facciano, i Cripple Black Phoenix lo fanno sempre mettendoci tutta la loro forza.
Top five (5) misconceptions about CBP
1. CBP sono una band di Bristol.
2. CBP è un side-project di Mogway & Portishead
3. CBP è “post-rock”
4. CBP è un “colletivo”
5. CBP sta anche per “Crippled Bastard Phoenix” / “Crippled Back Penis” / “Canadian Border Patrol”.
LOIMANN
Il gruppo nasce nel 2001, sotto l’influenza di sonorità tipicamente stoner (Kyuss, Queens of the Stone Age), ma il cantato inizialmente è in italiano.
Dopo la realizzazione di tre cd autoprodotti (dal 2003 al 2006), varie attività live in Piemonte (rassegne, live con band estere quali Demons, Volt, Deville o italiane, quali Dead Elephant, Cani Sciorri, festival Radio BlackOut etc..) e sopratutto vari cambiamenti di lineup alla batteria ed al basso, il gruppo trova stabilità dal 2007 con questa formazione: Fabio (chitarra/voce), Dario (basso) e Ricu (batteria).
Il sound, subisce una sferzata verso territori meno tipicamente stoner (come all’inizio e nei primi tre cd), ma anche più vicini a sonorità heavy-psych, doom, con maggior dilatazione dei brani. Attualmente il gruppo ha da poco terminato le registrazioni del nuovo album ( e primo vero e proprio full lenght) nei One Voice Studios ( www.onevoicestudio.it ) di Daniele Giordana ( fonico di Monster Magnet, EyeHateGod, Hatebreed, Ozzfest tra i tanti altri…).
4DK Nasce come minifestival all’interno della rassegna musicale ROCKPOT , curata da Metropolis/Radar in collaborazione con sPAZIO211.
Linguaggi musicali di confine dal noise all’indie, dalle banlieus del mondo al centro della vecchia Europa.
4DK in das kapital mette in rete fra loro Torino, Tokyo, San Diego, Manchester, con epicentro Spazio211 dove si intersecano linguaggi musicali di frontiera, coordinando quattro eventi in successione 18,19, 20, 21 maggio con contenuti che vanno dallo slow-core crepuscolare dei Black Heart Procession da San Diego (USA), la reunion per l’occasione di una formazione trasversale come Toto Zingaro contro Mungo (Torino), una vera e propria icona culto dell’indie all’avant-noise nipponico e autarchico (Acid Mothers Temple daTokyo+ Stearica da Torino) fino al post-stoner sperimentale dei Crippled Black Phoenix (Mogway + Portishead) affiancati dalla rivelazione torinese Loimann.
18/5 – BLACK HEART PROCESSION
+ Grimoon
- 15 €
19/5 – TOTOZINGARO CONTRO MUNGO
– 5 €
Presentazione “Avevate Ragione Voi” di Domenico Mungo & del disco “Il Fazzoletto di Robert Johnson” di Totozingaro
Il 20 maggio 2010 è la data di inizio del nuovo tour “ACID MOTHERS TEMPLE & STEARICA invade Europe”:
l’invasione parte proprio dallo “Spazio” 211 di Torino, città in cui gli STEARICA sono nati e cresciuti
e che sarà la scena di una festa memorabile per salutare il nuovo viaggio.
Due anni fa questo pazzo team nippo-italiano suonava per oltre un mese di concerti dal Mediterraneo alla Scandinavia, guadagnandosi, tra numerosi sold-out, la fama di essere uno degli spettacoli più incendiari in circolazione.
Nascevano così una forte amicizia e un sodalizio artistico che le due band hanno fotografato
nel nuovo album “STEARICA invade ACID MOTHERS TEMPLE”, che sarà nei negozi da Ottobre 2010
ed è già disponibile in anteprima a partire dall’evento a sPAZIO 211.
TotòZingaro ControMungo è il progetto che scaturisce dall’incontro, anzi dallo scontro, di due personaggi dell’area torinese: Totò Zingaro è Luigi Bonizio, cioè Gigio, storico personaggio dell’hardcore/punk torinese, che ha prestato la propria voce ai C.o.V. (Church of Violence) e Arturo, ma anche a progetti quali Rollers Inc, Chomski, La Cosa, Morbid Trading Co, Il Gruppo Bar, il Mercoledì di L e la Torino Terror Squad.
Totò Zingaro è l’alterego cantautoriale di Gigio che, chitarra e voce, sforna degli haiku musicali che strizzano locchio alla tradizione della canzone italiana (ben sintetizzata dal termine “vecchio sanremo”), dimensione che meglio si presta alla sua ‘violenza con il pianto dentro’.
ControMungo è Domenico Mungo, scrittore (il suo libro d’esordio è “Sensomutanti. LAmore ai Tempi del Daspo” da cui è tratta la maggior parte dei suoi interventi oltre a corpose anticipazioni del suo secondo worstseller “Emicrania.
L’Amore ai Tempi delle Olimpiadi Invernali”), giornalista (Rumore, Diario), organizzatore di eventi e già cantante negli Unconditional, nei Malasangre, negli Zerozero e Torino Terror Squad. In questo disco recita suoi scritti (o reinterpretazioni o vere e proprie citazioni), che raccontano storie da borderline urbani fra depravazioni cinicamente divinatorie passando per black blockers, anarchici, partigiani/ calciatori, cattivi mediatici e buoni dell’anima.
In questo evento particolare e parte integrante di un Festival di 4 giorni (4DK) Domenico Mungo presenterà il suo nuovo libro
“Avevate Ragione Voi” , mentre Totozingaro presenterà il suo nuovo
lavoro discografico “Il Fazzoletto di Robert Johnson”
doors: 21.29
ticket: euro 15
I Black Heart Procession sono il cuore di tenebra dell’indie-rock americano. La loro musica, cupa e desolata, è l’altra faccia del rock spensierato californiano: una sequenza di ballate suggestive, dalle tinte fortemente oscure, che affondano le radici nella roots music e che superano le tradizioni country e blues trasformandole in forme espressive più moderne e contaminate, nel segno del gotico americano.
A tre anni dal loro ultimo lavoro, The Spell, e dopo essersi accasati presso la Temporary Residence, i Black Heart Procession tornano con Six, primo album del gruppo ad essere scritto e pubblicato in contemporanea ad un nuovo disco dei Three Mile Pilot (dal momento che per la prima volta le due band coesistono).
In Six, Pall Jenkins e Tobias Nathaniel hanno spinto il proprio gruppo verso direzioni più oscure e avventurose, di cui potete avere un assaggio in “Rats” (lo trovate sul sito dell’etichetta, entrando nella pagina del disco) e nel video di “Witching Stone” .
Il disco verrà pubblicato, oltre che nei formati usuali, anche come chiavetta USB contenente le tracce in formato WAV, un booklet digitale di 15 pagine, la copertina in alta risoluzione e il video di Witching Stone. Insieme alla chiavetta, riceverete una collana in una scatoletta di metallo incisa a forma di cuore (edizione limitata a 1000 copie).
La tracklist: 1. When You Finish Me / 2. Wasteland / 3. Witching Stone / 4. Rats / 5. Heaven And Hell / 6. Drugs / 7. All My Steps / 8. Forget My Heart / 9. Liar’s Ink / 10. Suicide / 11. Back To The Underground / 12. Last Chance / 13. Iri Sulu
BURLESQUE spettacolo di divertimento per adulti, imperniato su scene comiche a sfondo erotico o colte a piene mani dall’attualità, danze del ventre, siparietti improvvisati basati su doppi sensi, numeri di equilibristi o giocolieri, canti e danze.
Soulful Torino in collaborazione con l’agenzia Londinese The Cheek of It e sPAZIO211
presenta TABARIN BURLESQUE
puntata numero zero
la prima club nite sabauda dedicata interamente al Burlesque
Protagoniste assolute dello show le fantastiche ragazze di the Cheek of It:
LADY CHEEK
SHIRLEY WINDMILL
HOTCAKE KITTY
si esibiranno per voi in una serie di routine sensuali ed ironiche in una perfetta sintesi tra la tradizione british nata nel diciottesimo secolo e le nuove suggestioni del revival burlesque che sta dilagando in tutto il mondo
Unitamente a X, Black Flag, Fear and the Circle Jerks, i selvaggi satirici Angry Samoans hannop cavalcato la prima onda del punk di Los Angeles.
Formatasi a Van Nuys, California, nell’estate del 1978, la band si forma dai cantanti e chitarristi “Metal” Mike Saunders e Gregg Turner, un paio di ex critici rock che avevano fatto precedentemente parte con lo scrittore Richard Meltzer del gruppo Vom.
Dopo aver considerato nomi come the Egyptians e the Eigen Vectors (un termine matematico – Turner più tardi diventa professore di matematica), decidono di chiamarsi Angry Samoans, arruolando il fratello di Sounder, Kevin, alla chitarra, il bassista Todd Homer ed il batterista Bill Vockeroth. Inizialmente iniziano come cover band dei Dictators.
Presto, Saunders e Turner iniziano a scrivere pezzi propri, influenzati dai Velvet Underground, the Sonics, the 13th Floor Elevators e dal garage rock. Dopo aver affinato il loro suono primitivo e duro nel corso di una serie di gigs surreali (inclusi i set al Camarillo State Mental Hospital e durante l’ora di pranzo presso la Santa Monica High School, dove Meltzer chiese se qualche “eroinomane” fosse presente tra il pubblico), i Samoans – che nel frattempo sostituiscono il chitarrista P.J. Galligan con Kevin Saunders – debuttano nel 1980 con l’EP Inside My Brain, col singolo “Get Off the Air” , il loro colpo diretto al deejay di KROQ Rodney Bingenheimer e alla comunità musicale di L.A..
Due anni dopo ritornano con Back from Samoa, con titoli come “They Saved Hitler’s Cock“, “Tuna Taco” e “My Old Man’s a Fatso“. Presto la band cresce disincantata con l’intera cultura punk, e passano gli anni a seguire in uno stato inattivo: il chitarrista Steve Drojensky sostituisce Kevin Saunders nel 1984, Vockeroth si ritira in una lunga pausa e Jeff Dahl entra a far parte di “Metal” Mike nel 1985, gruppo che complessivamente dura fino al 1987 con Yesterday Started Tomorrow. I problemi con la loro etichetta e le differenze caratteriali interne portano allo scioglimento, dopo la registrazione nel 1988 di STP Not LSD.
Nel 1991,”Metal” Mike registra un EP da solista, Plays the Hits of the ’90s; nel 1994, Turner a seguire con l’album Santa Fe così come Gregg Turner con Blood-Drained Cows. Homer, nel frattempo, torna con la neo-psichedelica Mooseheart Faith Stellar Groove Band. Nella metà degli anni ’90 “Metal” Mike ricompone una nuova line-up dei Samoans che include ancora una volta Vockeroth così come il chitarrista Alison Wonderslam e Mark Byrne ed il bassista Adrienne Harmon; le loro rare esibizioni (solo di sabato e solo in California) rimangono un link vitale col passato punk. ~ Jason Ankeny, All Music Guide
doors: 21.29
ticket : euro 10
Il conto alla rovescia per i seminali Wolf Parade è iniziato, il loro nuovo disco su Sub Pop è atteso prima dell’estate e a Maggio saranno in Italia per SOLO due date.
La band di Spencer Krug è attesa Giovedì 13 Maggio allo Spazio 211 di Torino.
Perla rock canadese. Cosa succede se offri a un tipo come Spencer Krug di aprire i concerti degli Arcade Fire senza che lui abbia una band? La mette insieme in meno di tre settimane recuperando il chitarrista Dan Boeckner (anche negli Handsome Furs) e il batterista Arlen Thompson e facendo nascere così i Wolf Parade. Siamo nel 2003, il tour va alla grande e durante le esibizioni viene registrato il primo EP del gruppo. L’anno successivo viene arruolato il tastierista Hadji Bakara che si mette subito al lavoro e contribuisce alla realizzazione del secondo EP dei Wolf Parade, quello che cambierà le carte in tavola. Grazie al secondo EP la band attira prima l’attenzione di Isaac Brock, figura di spicco della scena alternativa nord americana e frontman dei Modest Mouse, e poi della Sub Pop.
La loro musica non nasconde legami con quella scena indie che ha visto imporre Pixies, Pavement (anche loro dal vivo in Italia a Maggio) e Modest Mouse. Ma non è tutto: il richiamo agli anni ‘80 e alla new wave, sommato a una propensione per gli arrangiamenti sofisticati li accomuna anche agli Arcade Fire.
Con il sostegno di Isaac Brock siglano un contratto con la Sub Pop e nel luglio 2005, dopo che Dante De Caro entra nella band come secondo chitarrista, pubblicano un EP omonimo. Per il disco d’esordio, ‘Apologies To The Queen Mary’, (con Brock, ovviamente, in veste di produttore) bisogna attendere l’autunno successivo. L’album riscuote un ottimo successo di critica, decretando i Wolf Parade come una delle formazioni più interessanti del momento.
Segue un tour ed è già ora di tornare al lavoro. Nel 2008 esce il secondo full lenght ‘At Mount Zoomer’, ed è l’ennesima dimostrazione di quello che i Wolf Parade sono in grado di fare. Il riscontro di critica e pubblico è tale da far pensare ai Wolf Parade come al futuro della scena indie americana e la next big thing della sub pop dopo gli ultimi successi di The Shins e Band of Horses. Il nuovo album dei Wolf Parade è atteso per Maggio/Giugno 2010, e critica e pubblico sono pronti ad impazzire per loro.
Small but perfectly formed, built to r-esist, sPAZIO211 has big balls, a very loud P.A. and bags of charisma. It's probably famous for playing host to little-known cool US and next big sensation european bands and theres all manner of obscure indie music to numb your ears most nights of the week expecially on Saturday nite. sPAZIO211 rawk the house since 2003 w/ the hot sPAZIALE festival and many more acts...STAY WILD
